书法理想 | 书法头条 | 书法资讯 | 书法论坛 | 书法欣赏 | 书法资料 | 书法家园 | 书法字典 | 书法理论
| 会员登录 立即注册
设为首页 加入收藏 关注我们: 加微博 加微信

微信扫一扫

风格切换
先领券、再下单、省更多——文房用品导购

搜索

书法创新的规律

admin 18-4-23 11:26 许思豪 439 0

摘要:  我们用“勤练”、“博学”、“自然创新”,八个字来概括书法成才的客观规律。

大凡立志于书法的人都希望学有所成,独树一帜,成为一个书法家。
怎样才能到达成功的彼岸呢?
我们用“勤练”、“博学”、“自然创新”,八个字来概括书法成才的客观规律。


通过勤学苦练达到博学的境界,这是事业成功的全部基础。
学与练,有几层意思。
其一,选择合适的一流的碑帖,反复深入的临摹,务求形似与神似。
记得年轻时跟随李天马先生学习书法,有时临写字帖,几个月还是临写不像,因此常会有几分沮丧。此时,先生会谆谆教导你、鼓励你,但不会放过你,绝不允许用什么“神似”的借口来搪塞,自欺欺人,蒙混过关。此时唯一可以走的捷径就是摹写,即用透明但不吸水的纸放在帖上印。通过摹写有了体会后再对着碑帖临写,直到写像为止。许多碑帖中的精妙之处,只有到了惟妙惟肖的时候,才会有真正的感悟。

其二,由小到大的临习。
为了提高临习的兴趣,同时提高书写的笔力,由小放大的过程会很有效果。开始临习时,字可以是一比一,即与碑帖字的大小一样,或者略大一些,以后逐步放大,直到一尺、二尺。越大越难。知难而进,会发现很多问题,譬如,小字写得不错,一旦放大,往往会发现根本写不像。这里有笔力的问题,也有理解的问题。如果你心里明白哪里不像,只是手不达意,这就是笔力不到,即功夫不到的缘故;如果写得很顺利,但挂起来看,总觉得不太像,又看不出不像在哪里,那就是理解上的问题。笔力的问题可以通过勤学苦练来解决。理解的问题要靠多看、多想、多对比、多请教、多交流来解决。所谓“有师之通”,就是在你迷茫的时候,你能够及时地得到老师的指导,帮助你发现差距所在,帮助你解决理解上的问题,帮助你沿着正确的路径前行。所以,由小到大的渐进式的临写,可以有效地帮助我们提高临摹的水平。

其三,从对临到背临。
“对临”和“背临”是两个不同阶段的学习,对临是看帖写,以自己的眼光看出碑帖的字与临写的字之间的差距。眼先于手,眼到然后才能手到。看不出差距,就不会有长进。在过去追随天马先生学习书法的岁月里,天马先生讲课时经常用的词就是“找差距”,要求我们对照字帖“找差距”,强调要自己找,不要依赖于别人,这是学好书法的基本方法。学生之间进步的快慢,完全是由“找差距”的能力所决定的。所谓悟性,指的就是这种“找差距”的能力。看出了差距,如果没有勤学苦练的过程,同样不能缩短差距。等到临写的字写得像了,就应该进入背临的阶段。背临是要求离开碑帖的“拐杖”,照样能够写出与临摹时一样的字来。如果能够做到这一点,说明通过临摹已经初步掌握了所学的字体了。否则,字帖里的字还是属于字帖,不属于你。


过了临摹、背临阶段之后,就可以自运了。所谓自运就是学习创作,例如,写首诗或者写首词,写成条幅、横幅、中堂、扇面或者对联等等。这是背临的延续,要求你把所学到的笔法、结构、章法加以灵活应用,考验你的书写功夫和理解水平。如果功夫扎实,理解得深,你就能够轻而易举地书写所掌握的字,即使所创作的字在碑帖中没有,你也都能够按照所掌握的偏旁,加以灵活组合,应运自如。如果对作品里的字不满意,你不是束手无策,而是明白应该到哪里去找资料,在哪一本碑帖里能够找到你所需要参考的字,你就初步具备自运的功夫了。

一深俱深,一浅俱浅,临习水平决定着创作水平。临习的像与不像是深与浅的分水岭。达到形似与神似的水平,则表明你的理解深,你的功夫到位;否则,不是理解的问题,就是功夫问题,或者二者兼而有之。譬如欧阳询的《九成宫》、《皇甫君碑》、《虞公恭碑》都可以临习,问题是不论临习其中的哪本字帖,务必深入体会,痛下功夫,一旦达到形似和神似的境界,再去临习另外两本字帖,同样也会较快地到达惟妙惟肖的深度。如果浮光掠影,浅尝即止,既不追求神似,又没学到形似,那么,也就不可能达到学有所成的水平。欧阳询的《九成宫》、《皇甫君碑》、《虞公恭碑》总的风格是一致的,但是它们之间还有些差别,如果你能够体会出这些差别,还能够通过临写表现出这些差别,那么,你的楷书就已经达到很高的水平了。


实际上,行书、草书何尝不是这样?怀素的《自叙帖》、《论书帖》、《小草千字文》分别是怀素不同时期的杰作,反映出怀素年轻时追求险峻,老年复归平正的变化。《自叙帖》激情奔放,《论书帖》复归平稳,《小草千字文》含蓄内敛,其风格浑然不同,如果你能够理解它,并且能够表现它,那么你学怀素已经达到很高的水平了,或者说,你的草书已经达到很高的水平了。最可惜的是你学什么都是不精不深,永远是个“三不像”,永远在中低水平上徘徊。


章草何尝不是这样?《急就章》、《出师颂》、《月仪帖》、《草诀歌》四大经典,你如果能够依次学深、学像,那么你对章草的优秀传统已经具备十分扎实的基础了。

“三不像”是书法界里常见的现象,听起来已经学过的法帖林林总总,已经不少,但都是浅尝辄止,徒费时日,难以有成。在临习过程中确实有学到几成之后,实在难以前行的情况。记得二十世纪六十年代后期,李老师命我在欧阳询《皇甫君碑》里下工夫,可是久攻不下,鲜有长进,不免有点心灰意冷。先生见此状况,提出暂停习楷,开始亲手教我学习行书。约三年之后,行书学得有点摸样了,先生要我回过头来再临写《皇甫君碑》。没想到很快取得了进步。先生又要我再临写《九成宫》,也很快取得了成效。有一天,先生喝着茶,高兴地对我说:为什么你回过头来习楷就会事半功倍?我摇摇头,不知其中奥妙。先生说,学习楷书好比游泳五十米,学习行书是一百米,你游惯了一百米,回过头来解决五十米的事,就显得轻松啦。实际上书法各体之间是相通的。同理,学习草书回过头来会对行书带来莫大帮助。这个经历对我的启发很大。在以后的岁月里,我在研习金文、草书之后,确实给学习章草带来了很大的帮助。在学习了章草之后,又对草书、行书带来了很大的提升。至今我还清晰地记得那天的感动和觉悟。

李天马先生能够写甲骨文、金文、章草、行书、草书、楷书“六体”,每一体都取得了成功。如果一种书体学习五年,那么六种就是三十年,真是进入了人书俱老的境地。我们把这个过程称之为“博学”。在博学的进程中,无论是谁,都一定会有自己的艺术偏爱,由于个人的这种偏爱,你会对某一些笔法和结构有特别深刻的印象,有着特别的喜好,对此你会反复地加以吸收,反复地加以表现,变成了你所特有的书法元素。在经过甲骨文、金文、隶书、章草、行书、草书、楷书等等学习之后,你所积累的各种书法元素相互交融,就会渐渐地、不知不觉地形成你自己所特有的书法风格。这些风格会随着你的书法研究的深化而逐步彰显,日益丰满。这就是李老师最为推崇的“自然创新”。


记得有一天,我们在上课时,有个学生问天马先生:现在我们都临习您的字,那么,以后我们的书法风格不都是一个面孔了吗?先生呵呵一笑,问道:“历史上学王羲之的人不是很多吗?你能告诉我谁的风格是一样的?”同学们面面相觑,居然举不出例子来。先生笑着说:“不要担心一样,是不可能一样的。入师门时是一样的,都是一张白纸,出师门时就大不一样了。你们以我为桥梁,有了基础之后就直接临摹碑帖,向古人学习。由于取法不同,你们的面貌也一定不同。”后来,我才悟出一个道理,通过博学,你所喜欢的艺术符号会在你的记忆中逐步地积累起来,又反复地表现出来,学习得越深,越多,你的书法内涵就越丰富,变化也越多。每个人的理解和感悟是不同的,偏好与追求也是不同的,因此风格也就不会一样。个人的风格与博学相关,与理解相关,与偏好相关,与所追求的内容相关。所以,博学的过程就是孕育和追求个人风格的过程,就是每个人书法风格从滋生、成长到成熟的过程。这与自然界的瓜熟蒂落、水到渠成不是一样的道理吗?这是一个客观的规律。既然自然界不能违背这个规律,艺术界不能违背这个规律,那么我们书法界有什么理由去违背它呢?

作者:许思豪,生于1955年,上海人。著名书法家,自1965年拜著名书法家李天马为师,于1982年加入中国书法家协会上海分会,1994年为中国书法艺术研究院艺术委员会会员。现为上海书法家协会理事 、上海书法家协会篆隶专业委员会副主任、海上兰亭书法院副院长、上海海派书画研究会副会长、上海笔墨博物馆馆长、中国文房四宝协会名誉副会长。曾主编出版《李天马书法集》,出版专著《金文拾贝》、《草书纵横》、《章草传薪》、《章草概论》。作品被人民画报书画院、中国大风堂艺术研究院收藏。曾担任上海工艺美术研究所所长、上海工艺美术总公司总经理、上海老凤祥有限公司党委书记、董事长、总经理、上海工艺美术行业协会会长、中国宝玉石协会副会长。

点赞

新书法

书法理想

龙美艺品

门户| 头条| 字典| 文房| 微拍| Archiver| 书法理想
广州龙美文化有限公司 联系电话:400-8088-323 ICP备案号: 粤ICP备17113883号

粤公网安备 44011102000256号

Copyright © 2001-2013 Comsenz Inc. All Rights Reserved.  Powered by Discuz! X3.4
返回顶部